映画鑑賞前からサントラ語り
ジョン・ウィリアムズは映画観ないでサントラ買ってもいい人なのである（私にとっては）
もう1人いる。デイブ・グルーシンもだ。しかしグルーシンはほぼ引退状態。なんだかんだ現役で最前線でしかも頂点に居続けてくれるウィリアムズのなんと超人的なことか
映画を観てないから、楽曲を聴いても映画の一場面などミリも浮かんでこない。観てないどころか、前情報ほぼなし。予告編しか観てない。なんか宇宙人が来るらしいくらいの知識しかない。
スピルバーグ×異星人×ウィリアムズと言えば『未知との遭遇』『E.T.』『宇宙戦争』があるし、無理矢理『クリスタルスカルの王国』と『A.I.』も加える事ができるだろうか。
スピルバーグとの6度目の未知との遭遇（もはや既知との遭遇だな）は、これまでのどの作品とも異なる感触の音楽に仕上がっている。
E.T.のようにライトモティーフを出し入れする活劇調の音楽ではないし、宇宙戦争のような理不尽な危機感をひたすら煽る音楽でもないが、宇宙戦争の時ほど無表情ではない
とは言っても方向性としてはシンドラー以降のスピルバーグ×ウィリアムズ音楽の主流系譜に属する。
カット単位で音楽を作るのではなくシーン単位（ディスクロージャーデイは観てないからワンシーンワンカットの可能性はあるが…）
どの曲もリズム感は大差なく、ゆったりじっくりと展開する
印象深いのは1曲目「listen...」で、ホルンのソロがこの作品で唯一と言っていいような「テーマ」を奏で、ストリングスに引き継いでいく。最初こそやや感動的な響きだが、最終的には「バーバーの弦楽アダージョ」風に悲しく盛り上がる。
バーバーのアダージョに寄せた『JFK』のエンドテーマのアダージョに雰囲気近い。個人の物語でなく、社会とか、人類とか、そういう物語を想像させるが、異星人とのコンタクトによる新しい歴史の幕開けに対する希望や夢を感じさせる曲とは思えない。何がしかの犠牲や喪失を伴うのだろうか？
音楽は全般的にストリングスによるアダージョ風。宗教的な雰囲気はなく、そこはスピルバーグか、あまり哲学的なというか、小難しい映画の劇伴という感じではない。
危機を煽る系の曲も散見されるが、『宇宙戦争』の時のような絶望的な力の差を感じる物ではない。
モノトーンな音楽世界が続くが、筆致は極めて激しい。94歳の巨匠はまだまだ元気だ。
未知との遭遇のとき43歳
E.T.の時49歳
宇宙戦争の時71歳
そして今94歳でディスクロージャーデイ
音楽人生を宇宙人とともに歩んできたウィリアムズは、その時その時で全く違ったアプローチで宇宙人を描いてきた
引退を撤回してスピルバーグのためにまた宇宙人(との遭遇)を描くのだ。スターウォーズの頑なに伝統を守り続ける取り組みとは異なり、スピルバーグとは未開の地を切り開き続けるのだ
アルバムの最後に収録された「reprise...」は、おそらくエンドクレジットで使われる曲なのだろう。
「listen...」の冒頭と同じメロディを、女性アルトの歌声で奏で、そこから（通じるかわからないけど）リチャード・ロビンス風のストリングスの伴奏を伴って、テーマ曲が奏される。（『SAYURI』の時も書いたけどウィリアムズは時々リチャード・ロビンス風になる。英国クラシック風音楽に思い入れがあるのだろうか）
オーケストラがひとしきり盛り上がってくると、なんだか『ハリーポッター』の「ハリーの不思議な世界」風にも感じられるが、そこから音楽は悲しみを感じさせる曲へと転調していく。曲前半部のリズムの残照のようにややリズミカルでアダージョとまではいかないが、心を高揚させたまま悲しみの余韻を残す、なかなかに複雑な曲である
劇場でこれらの楽曲がどのように響くのか、楽しみだ
